Nace en el año 2004 como iniciativa de Carmen y Horacio incorporándose Vittorio y posteriormente, Gerardo para cerrar la formación de este cuarteto el cual se presentaría en el festival de jazz en homenaje a Paco Mañosa, el teatro Agadu, sala Camacuá, festival de jazz de Colonia y diversos pubs del circuito de Montevideo.

La propuesta musical de Pi Cuarteto es re interpretar canciones y melodías ya conocidas a través de nuevos arreglos conjugando elementos de jazz, del candombe, del pop, y del folclore, entre otros estilos musicales. También en su propuesta musical se encuentran la creación y ejecución de temas propios.

Como materia prima de sus re interpretaciones se encuentran músicas de autores como: Fernando Cabrera, Jorge Drexler, Dino, Beatles, Nirvana, George Gershwin, Tom Jobim, entre otros.

El sonido que los identifica surge a partir de la interacción del trío formado por Di Yorio, Alonso, Bachetta y Pi en voz.

CARMEN PI

Inicia sus estudio de piano y solfeo a la edad de diez años en el Conservatorio del Crandon, ingresando al Ciclo Superior de la Escuela Universitaria de Música en 1994, donde cursa las licenciaturas de Canto, Dirección Coral y Dirección Orquestal. Ha sido alumna de los maestros Cecilia Latorre, Sara Herrera y Federico García Vigil respectivamente. Ha tomado clases además con los maestros Beatriz Lockhart, Mariano Etkin, Daniel Maggiolo, Luis Jure, entre otros.

Integra desde 1990 a la fecha el Ensamble Vocal e Instrumental De Profundis, dirigido por la Mtra. Cirstina García Banegas, desempeñándose como coreuta y solista, habiendo realizado numerosos conciertos, giras y grabaciones.

Ha participado también en varios Ensambles vocales e instrumentales de música barroca y renacentista, además de numerosos festivales y conciertos tanto nacionales como internacionales.

Ha dirigido la Sinfónica Juvenil José Artigas, presentando Las Cuatro Estaciones de A. Vivaldi, y la Suite Nº 1 de Carmen de Bizet. Participó en el espectáculo Filarmónica Cartón dirigiendo la Overtura de Guillermo Tell de Rossini.

Como solista ha cantado en la Flauta Mágica de W.,A. Mozart como segundo genio, Stabat Mater de g. Pergolesi, Réquiem de G.Fauré, Misa en tiempo s de guerra de H.Haydn, II Festino de A.Banchieri, Pasión Según San juan de J.S.Bach, Cantata 140 de J.S.Fach donde además de solista prepara el Coro de niños.

Ha cantada bajo la dirección de los maestros Federico García Vigil, Cristina García Banegas, Francisco Simaldoni, Nicolás Rauss, Martín García y Martín Jorge.

Ha asistido a cursos y seminarios de especialización de canto e interpretación con los maestros Brtuno Turner (EEUU), Phillipe Brunelle (Francia), Hugo Lamas, Roberto Festa (Italia), Joseph Cabré (España), Julia Gooding (Inglaterra), Bárbara Kuza (Argentina) y Susana Caligaris (Argentina).

En cuanto a Música popular ha cantado y tocado junto a artistas de la talla de Horacio Di Yorio (Rada y La Otra), Gastón Ackerman, Martín Ibarburu, Federico Righi, Francisco Fattorusso, Edu Porcille, Juan pablo Chapital, Nicolás Mora, Ricardo Lacuan, Sarah Sabah, Horacio Di Dorio, Miguel Romano, Santiago Olariaga, nacho Mateu, Diego Goldstein, Congo Bongo, Murga Madres, entre otros.

Actualmente es tecladista de La Banda del Bajista y compositor Popo Romano y de Jorge Schllemberg, grabando en los últimos discos de ambos artistas como tecladista y cantante.

Integra un dúo con Pablo “Pinoche” Routin donde se desempeña como pianista , cantante y arregladora. Desarrolla una intensa actividad docente desde el año 1999. Participó como invitada en el último disco de Buenos Muchachos.

HORACIO DI YORIO

Estudió piano desde la edad de 12 años con la Prof. Perla Costa.

Estudia en el Conservatorio Falleri Balzo.

También estudia con los profesores Fanny Ingold, Miguel Marozi, Carmen Muttarelli.

Cursó la carrera de piano y composición en la Escuela Universitaria de Música Armonía de Composición, (con Beatriz Lockhart y Luis Jure), Análisis musical, (Fermán Cancián) Orquestación, (Carlos Mastropietro), Estética musical y general, (Luis Jure), Acústica, (Daniel Magiollo), Práctica Coral (Sara Herrera), Práctica de música de cámara, (Carlos Haberlli), Historia de la Música, Solfeo, etc.

También ha realizado diversos cursos extraordinarios dentro de la propia EUM (música barroca, piano, candombe, música electroacústica, etc.)

En los años 1995 y 1996 asistió al Taller de música popular, dictado por Alberto Magnone en la Escuela Municipal de Música.

En 1997 realiza un curso en la EUM de ensamble de secciones rítmicas de música popular a cargo de Osvaldo Fattoruso. En forma extracurricular, tomó clases de piano y armonía de jazz con Héctor Coco Fernández, los cubanos Guicho Domínguez, Juan Alberto Prada y el propio Alberto Magnone. Del mismo modo asistió a cursos de armonía de música culta contemporánea con Luis Jure y a clases de ritmo, coordinación y pulso con Nicolás Arnicho.

Desde marzo del 99 es alumno de piano y solfeo de Miguel marozi.

Actividad Como Pianista Y Tecladista:

Ediciones Discográficas Y Publicaciones:
Segundo Festival de Música Instrumental de la Intendencia Municipal de Montevideo, en vivo Vol.1
Popo Romano, Cuarto de música “Nicolás Mora Quinteto”, Laconversa, Big World, Darío Reinosa, Atlante.l
Música negra de la ciudad de Montevideo, Liese Lange, Agua abrazada, editado en setiembre de 2002.
Horacio Di Yorio, la vuelta olímpica con el apoyo del FONAM y AGADU, Rubén Rada, Candombe Jazz Tour editado en Noviembre de 2004 por EMI Argentina.
Cuarteto Vocal “La otra” “2”
Ana Prada.

VITTORIO “cachi” BACCHETTA

Estudió percusión en la Escuela Universitaria de Música con el percusionista y actual director de la misma, Jorge Camiruaga.

También tomó clases con John Williams de la Universidad de Bufrfalo, Bernard Wulf de Alemania, Drumers Colective, Estados Unidos, José Luis Pérez, Ricardo Gómez, Nicolás Arnicho entre otros.

Integró el prestigioso Grupo de percusión PERCEUM dirigido por Jorge Camiruaga.

Ha estudiado particularmente con Miguel Marozi, piano y solfeo.

Ha tocado con horacio Di Yorio, Tunda Prada, Gustavo Príncipe, Federico Righi, Nicolás Mora, martín Buscaglia, Edy Porchile, Diego Porchile, Juan Pablo Chapital, Luis Alderotti, Roberto Debelis, entre otros. Ha asistido a clínicas de batería con Mark Walkter, Hill Molenhojj, Joe Baron, Dave Samuels.

Ha tocado en el Festival de la Pataya con El grupo de Jorge Camiruaga, junto a Andrés Ibarburu, Nicolás Mora y Dave Samuels.

Fue telonero de Jackie Terrason Trío junto a Popo Romano y Luis Alderotti en el Jazz tour 2003.

GERARDO ALONSO

Comienza su carrera como bajista a los 14 años en minas (Lavalleja), su ciudad natal, tocando en bandas de rock, candombe, pop y folklore.

A los 20 años toma clases con Federico Righi en Montevideo, donde se va a vivir a los 22. Desde aquí empieza a tener contacto con otros músicos capitalinos tocando en diferentes eventos y boliches con gente como Gastón Ackerman, Edy Porchile, Diego Porchile, Alberto Magnone, Luis Alderotti, Alejandro Martínez, Alejandro Escudero, Nicolás Sarcer, Martín y Nicolás Ibarburu, Gastón Contenti, Andrés Arnicho, Nelson Cedrez, Jorge Nasser, Pablo Estramín, Horacio Di Yorio, Valeria Lima, Ma. Noel. Taranto, Liese Lange, Carmen Pi Cuarteto, Sara Sabah, Alejandro Escudero, Raúl Medina, Sexteto Electrónico Moderno, Jorge Galemire, Fernando Ulivi, Jorge Nocetti, Jorge Camiruaga, José Pedro Beledo, Rosas Negras (de Minas), El Gallinero, Banda Ancha, Emil Montgomery, Monalisa, La Cima, 6 en Banda, etc., además es integrante de bandas de música para niños tales como Frutas Planetas y El Tendedero (del musical “Jugando con Palillos”) en esta última compuso parte de la música.

Profesor particular de bajo eléctrico y estudiante de contrabajo.